Ultima actualizare 18/07/2026 14:16:17

TEATROLOGIE, Jurnalism teatral – TEATROLOGIE Management cultural

Noul program de licență oferă studenților teatrologi posibilitatea de a se specializa în ambele domenii – jurnalism teatral și management cultural – în același timp.Programa de studiu pe 4 ani adaugă pregătirii teoretice în domeniul teatru și artele spectacolului o componentă aplicată și practică extinsă, pentru a oferi absolvenților mai multe competențe.  

Programul pregătește specialişti în domeniile teoria și estetica teatrului și artelor spectacolului, jurnalismului și producției de emisiuni culturale radio-tv, managementului cultural, producției de spectacol și eveniment, precum și al managementului instituțiilor culturale.

În sensul acestei duble formări a unui teatrolog activ, studiile de Istoria, Teoria și Estetica teatrului, precum și disciplinele Spectacologie, Teoria și practica presei, Managementul proiectului cultural sunt completate cu discipline noi:  Managementul instituțiilor culturale, Marketing cultural și Studii de public, Politici și legislație culturală, Publicitate.

Componenta jurnalistică este dezvoltată pe trei direcții – Jurnalism online, Jurnalism radio și tv și Presă scrisă – cu specializarea pe fiecare dintre cele trei media, absolventul dobândind competențe pentru meseriile critic de teatru și artele spectacolului, jurnalist cultural, producător de emisiuni radio-tv.

Programa oferă studenților oportunitatea dobândirii și aprofundării cunoștințelor teatrale și culturale, în concordanță cu standardele cercetării știinţifice din domeniul artelor spectacolului. Ea include și discipline precum Analiza textului dramatic și Dramaturgie, care asigură formarea abilităților unui dramaturg specializat și în adaptarea și prelucrarea textului dramatic.

Programul de licență Teatrologie (Jurnalism teatral) – Teatrologie (Management cultural)  dezvoltă capacitatea de a pune în practică cunoștințele teoretice, atât ca membru activ în cadrul echipelor de creație ale spectacolului teatral, cât și ca parte din structura organizațională a unei instituții de spectacol.

Acest tip de pregătire interdisciplinară și complementară permite absolvenților noștri să îşi desfăşoare activitatea în ţară şi străinătate, într-o multitudine de spaţii profesionale: instituţii publice de cultură – teatru, operă, muzee, biblioteci; mass-media – presă scrisă, on-line, radio, televiziune; teatrul independent; edituri de carte; companii de publicitate; învăţământul universitar şi preuniversitar.

Absolvenţii noştri lucrează și în instituţii guvernamentale (Ministerul Culturii, Institutul Cultural Român, institutele culturale române din străinătate) sau în cadrul unor organizaţii neguvernamentale din domeniul cultural și educațional. Rata de angajabilitate a absolvenților acestui program de licență este de peste 80%.

Practica de specialitate a studenţilor noștri se desfășoară:

  • în cadrul UNATC, prin colaborarea cu celelalte specializări ale Facultății de Teatru (Actorie, Regie, Scenografie, Păpuși și marionete, Coregrafie) în cadrul atelierelor de cercetare şi creaţie
  • în teatre partenere din București (Teatrul Excelsior, Teatrul Odeon, Teatrul Nottara, Opera Națională din București, Opera Comică pentru Copii, etc)
  • în echipele redacționale din presa scrisă de specialitate (revistele Teatru azi, Scena.ro), radio, tv, online
  • în cadrul evenimentelor teatrale de notorietate precum Festivalul Naţional de Teatru, Festivalul Internaţional Shakespeare Craiova, Gala HOP, Festivalul Internaţional de Teatru Radiofonic, Festivalul Internațional al Școlilor de Teatru etc.

Ocupații:

  • Copywriter în agenții de publicitate
  • Jurnalist specializat în teatru și artele spectacolului
  • Producător delegat pentru teatru
  • Realizator emisiuni radio și tv (RTV)
  • Producător știri RTV
  • Editor știri RTV
  • Consultant artistic,  Specialist în publicitate și marketing și Secretar literar angajat în teatre și alte instituții de spectacol
  • Manager proiect cultural
  • Manager de instituții culturale
  • Dramaturg
  • Cercetător în istoria, teoria și estetica teatrului și artelor spectacolului
  • Cadru didactic în învățământul universitar și preuniversitar
  • Producător de eveniment

ETAPA I

Eliminatorie
Proba se notează cu admis/respins

Probă scrisă

durata: 2 ore

Analiza unui fragment dintr-o piesă (din bibliografia recomandată)

ETAPA II

Oral, practic
Proba se notează de la 1 la 10

Vizionarea unui spectacol de teatru sau ecranizare

Max. 3 ORE


Integral sau fragment, pe suport video, la alegerea comisiei

Colocviu pe următoarele teme (oral)

10 – 15 minute / candidat


a – comentariul spectacolului de teatru sau ecranizării vizionate
b – comentariul unui spectacol vizionat de candidat sau a unui eveniment cultural la care a participat (la propunerea acestuia)
c – interviu

BIBLIOGRAFIE

PIESE DE TEATRU (ETApA I)

  • A.P. Cehov: Pescărușul
  • Camil Petrescu: Jocul ielelor
  • Geanina Cărbunariu: Stop the Tempo!
  • Euripide: Antigona 
  • Eugen Ionescu: Lecţia
  • Ion Luca Caragiale: O scrisoare pierdută
  • J.B.P. Molière: Tartuffe 
  • Mihail Sebastian: Steaua fără nume
  • William Shakespeare: Romeo şi Julieta
  • Edward Albee: Cui i-e firică de Virginia Woolf?

Bibliografie consultativă (ETAPA I):

  • Drimba, Ovidiu – Istoria teatrului universal, Editura Saeculum I.O., 2005
  • Ghiţulescu, Mircea – Istoria literaturii române. Dramaturgia, Editura Tracus Arte, Bucureşti, 2008
  • Pandolfi, Vito – Istoria teatrului universal, vol. 1-4, Editura Meridiane, București, 1971

MENȚIUNI:

  1. Nota finală este media aritmetică a notelor fără rotunjire;
  2. Media minimă de admitere pentru locurile finanţate de la buget şi pentru cele cu taxă nu poate fi mai mică de 5,00 (cinci)

CRITERII DE DEPARTAJARE ÎN CAZ DE MEDII EGALE:

  • Criteriul 1 : Media examenului de bacalaureat.
  • Criteriul 2 : Media generală din timpul liceului